Sin importar si el proyecto surge de un encargo por parte de un cliente o de una inquietud interna y personal, siempre me tomo mi trabajo como director creativo de una manera experimental y lúdica, pero muy rigurosa. Me gusta comprometerme con lo que hago y crear poniendo alma en cada proyecto. Aportar mi experiencia, mi visión artística y técnica. Convertir las dificultades en oportunidades para el desarrollo de la creatividad. Mantenerme despierto, investigando nuevas disciplinas y técnicas que enriquezcan los procesos creativos. Cada proyecto es un juego. Eso sí, un juego muy serio.
Rodando el videoclip “Con mi voz” de Mäbu.
Timelapse Collageando
Por ello creo —de creer y de crear— en el collage como una suerte de alquimia creativa. La aplico a mi forma de trabajar, generando una simbiosis de técnicas que buscan borrar el límite entre lo real y los fantástico, entre la luz y la sombra, entre lo analógico y lo digital, porque me resulta más interesante crear otros mundos, antes que imitar los ya existentes. Genero así, la mayoría de las veces, piezas en mixed media.
Asimismo, me gusta sumergirme en proyectos transmedia, es decir proyectos que se sustenten en varios formatos o piezas a la vez. Por ejemplo, el universo visual que acompaña a un largometraje —los títulos de crédito, los carteles, el material promocional—, o bien la identidad visual de un grupo musical, a través del diseño de la carátula del CD, las fotografías de promo, la dirección de los videoclips, la creación del material promocional o el diseño de la escenografía de sus conciertos.
Así puedo trabajar un concepto de una manera holística, “distribuyéndolo” en función a las posibilidades comunicativas de cada formato, que mantendrán su riqueza individual, pero serán complementarias entre sí. Entre todas conformarán un universo visual interdependiente que dotará al proyecto de una identidad más rica.
Rodando el videoclip Sálvese quién pueda de Vetusta Morla.
Rodando el videoclip “A solas” de Mäbu.
Cartel de la muestra de cine palestino de Madrid 2010.
Con esta filosofía transmedia, he desarrollado la identidad visual de un nutrido número de marcas, productos, largometrajes y grupos musicales.
Como director creativo he hecho más de treinta videoclips, en los cuales he tenido la posibilidad de investigar y establecer vasos comunicantes entre técnicas de animación, motion design, paper art e ilustración.
También he diseñado títulos de crédito e identidades gráficas para cine y televisión.
Otra de mis facetas laborales, que hago tanto de forma analógica como digital, es la ilustración editorial, aplicada a libros, carteles, diseño de CD, videos animados u otros formatos.
En cuanto a mis propias obras, he dirigido dos cortometrajes experimentales, con mixed media, galardonados a nivel nacional e internacional.
Asimismo, en Teje la araña llevo a cabo un proyecto artístico en el que, junto a Adriana Turmero, experimento con tejidos —crochet— en diferentes formatos: arte urbano, instalaciones expositivas, murales, y video-creaciones.
Por otro lado, realizo proyectos fotográficos individuales y de manera colectiva.
Mientras que ahora mismo, profundizo en las posibilidades del collage en diferentes formatos y soportes, sobre papel o en digital.
Yarnbombing en Lavapies, Madrid.
Me gustaría, en el futuro, seguir aportando a nuevos proyectos mi experiencia, mi visión artística y técnica, trabajando junto a personas creativas y comprometidas, que crean en lo que están haciendo, sensibilizadas con el arte y el alma de lo que compondremos juntos.
A un nivel más personal, espero enfrascarme pronto en el desarrollo de un proyecto transmedia con técnicas mixed media, que me lleve a explorar nuevos territorios: dirigir un largometraje animado, ilustrar un cómic, crear videojuegos…
En definitiva, en este collage vital que se va componiendo con distintas experiencias, hechas con variados materiales, estoy abierto a todo tipo de propuestas que supongan un reto creativo y que me permitan seguir creciendo.
